La exposición Botánica de asfalto, integrada por 31 obras del acervo de arte contemporáneo del Museo de Arte Carrillo Gil (MACG), recinto del Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura (INBAL), propone una reflexión crítica sobre las transformaciones urbanas de la Ciudad de México como epicentro del desarrollo urbano nacional.
La muestra reúne pinturas, esculturas, heliografías, maquetas y videoinstalación de 25 artistas que dialogan en torno a los procesos de expansión, tensión y reconfiguración del territorio capitalino. Con una recepción favorable por parte del público, la exposición ha permitido activar memorias y experiencias urbanas a partir de objetos que funcionan como referentes del espacio cotidiano.
Con curaduría de Fernanda Ramos Mena, Emil Becerril y Jorge Castro Orozco, la exhibición Botánica de asfalto se articula en tres núcleos temáticos: Gestiones del fracaso, Flujos y excedentes y Topografías ficticias. En ellos, el territorio aparece como un espacio de contrastes donde se entrelazan cuerpos, memorias y sonidos. Zonas en ruinas, territorios en disputa y calles saturadas por vehículos conforman una cartografía visual que evidencia el carácter inacabado del proceso de urbanización.
Algunas piezas cuentan con audioguías narradas por los propios artistas, quienes comparten detalles de sus procesos creativos y su relación con el antiguo Distrito Federal y la actual Ciudad de México, explicó el curador Emil Becerril.
La exposición convoca a imaginar la urbe como un entramado de encuentros, tensiones y resistencias, activadas desde la experiencia corporal de quienes la recorren. Participan creadores como Gabriel Macotela, José Antonio Hernández Vargas, León Ferrari, Adela Goldbard, Martha Pacheco, Sofía Táboas, Gerardo Suter, Abraham Cruzvillegas, Naomi Rincón Gallardo y Alvar Carrillo Gil, fundador del recinto, entre otros.
Entre las piezas destacadas se encuentran las impresiones heliográficas de León Ferrari, cuya primera exposición en México se realizó en 1982 en el propio museo. Los planos urbanos que desarrolló durante su exilio en Brasil —en el contexto de la dictadura argentina de 1976— remiten a configuraciones urbanas atravesadas por la movilidad de cuerpos y objetos en las ciudades latinoamericanas.
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Otra obra central es el video Utopías pirata, de Naomi Rincón Gallardo, de 44 minutos de duración. La pieza documenta el testimonio de seis integrantes del movimiento punk Juventudes Anti-Autoritarias Revolucionarias (JAAR) en la capital mexicana. A través de la ficción, la artista articula una puesta en escena en la que actores provenientes de un colectivo circense encarnan formas de autorrepresentación colectiva y su intervención en el espacio urbano.
Botánica de asfalto puede visitarse hasta el domingo 1 de marzo, de martes a domingo, de 10:00 a 18:00 horas, en el segundo piso del Museo de Arte Carrillo Gil, ubicado en avenida Revolución 1608, colonia San Ángel, alcaldía Álvaro Obregón, Ciudad de México.
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